L’exposition ” Black is Beautiful Kwame Brathwaite ” (13 février–7 juin 2026) explore comment ce photographe afro-américain a redéfini les canons esthétiques de la beauté noire à travers son mouvement AJASS et les Grandassa Models, mêlant art, mode et militantisme dans les années 1960.
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Des visites gratuites pour les enseignants sont organisées le mardi 3 mars à 13 h et 18 h (sur réservation), et des modules pédagogiques adaptés à tous les niveaux (de la maternelle au lycée) sont proposés, incluant visites commentées, ateliers thématiques et pratiques artistiques.
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L’exposition offre des pistes interdisciplinaires (arts plastiques, histoire, français, éducation musicale, EMC) pour aborder des thèmes comme l’engagement, l’identité, les luttes pour les droits civiques et le rôle de l’art dans l’émancipation, avec des ressources complémentaires (film, livret, site officiel).
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Jeudi 26 mars à 20 h, projection du film I am not your negro de Raoul Peck au cinéma Les korrigans à Guingamp, des séances scolaires peuvent être organisées.

PISTES PÉDAGOGIQUES

Arts plastiques
L’exposition montre comment l’image peut s’affranchir des normes esthétiques dominantes et devenir un outil d’affirmation. Le mouvement Black is Beautiful invite à réfléchir aux canons de beauté, aux question de normes, au regard porté sur les corps et à la dimension engagée de la création artistique.

Histoire
Inscrite dans le contexte des États-Unis des années 1960, l’exposition éclaire les luttes pour les droits civiques et l’affirmation des identités afro-américaines. Le parcours de Kwame Brathwaite met en évidence le rôle de la culture et des arts dans les combats politiques et sociaux, notamment à travers le panafricanisme, les célébrations communautaires autour de Marcus Garvey et les mouvements militants du XXᵉ siècle.

Français & Humanités, littérature et philosophie (HLP)
En lien avec l’exposition, il est possible de proposer l’étude de textes emblématiques de l’engagement et de la lutte pour l’égalité. Le discours I Have a Dream de Martin Luther King Jr., les prises de parole et écrits d’Angela Davis, Aimé Césaire… ainsi que des chansons engagées de Bob Marley, Nina Simone… permettent d’aborder la force du discours, du slogan et de la parole poétique ou politique.
Elle invite à une réflexion sur l’identité, la reconnaissance et l’émancipation à travers l’art, l’écrit et l’image.

Éducation musicale
Le travail de Kwame Brathwaite est étroitement lié aux musiques afro-américaines, telles que le jazz, la soul ou le funk. La musique apparaît comme un outil d’engagement et d’émancipation. L’exposition met en lumière le dialogue entre photographie et musique pour témoigner d’une époque, d’un milieu artistique et d’un engagement culturel, notamment à travers les portraits et les pochettes de disques.

Enseignement moral et civique (EMC)
L’exposition ouvre une réflexion sur l’égalité et la lutte contre les discriminations. La réappropriation du corps et de l’image par les communautés afro-américaines permet d’aborder les notions de dignité, de liberté et d’engagement collectif dans la construction de la citoyenneté.

Parcours d’éducation artistique et culturelle (PEAC)
Le projet s’inscrit pleinement dans le PEAC en favorisant la rencontre avec une œuvre et une démarche artistique engagée, le croisement des disciplines et l’acquisition de repères culturels, artistiques et historiques.

Pour chaque exposition, nous proposons aux classes différents modules en fonction de l’âge des élèves et du temps disponible.
Pour bénéficier d’une visite, vous devez vous acquitter d’un forfait de 15 €/​classe ou du pass annuel de 30 € pour l’établissement.
Celui-ci vous permet de venir à autant de visites que souhaité, dans la limite des créneaux disponibles, pour l’année scolaire en cours.
Il peut être réglé dans le cadre d’une offre pass Culture collectif.
Le Centre d’art vous accueille du lundi au vendredi de 9 h à 17 h 30.
Réservation obligatoire. Renseignements et inscriptions : mail : visite@​gwinzegal.​com ou tél. 02 96 44 27 78.

VISITE COMMENTÉE (45min)
Basée sur l’échange avec les élèves, la visite se déroule sous la forme d’une discussion autour des œuvres avec une médiatrice. La visite peut se faire en français ou en anglais.

VISITE ET JEUX PÉDAGOGIQUES (1h30/​2h)
En complément de la visite commentée de l’exposition, différents ateliers sont proposés aux élèves. Ils permettent d’aborder l’exposition de manière ludique. Un temps de conclusion et d’échange clôture la séance.

CYCLE 1 ET 2 : Découverte de l’espace Super-chouette pour les élèves de maternelle (éveil au monde de la lumière par le toucher et l’observation). Des jeux de lecture d’images (jeu des silhouettes, chercher l’intrus, puzzles…), et la découverte de la thématique traitée dans l’exposition (boîtes à toucher, jeu des 6 familles et vocabulaire, et démarche de l’artiste [prises de vue]) seront proposés.

A PARTIR DU CYCLE 3 : Pensées sous forme d’enquête, différentes activités abordent à tour de rôle les différents axes présents dans le travail de l’artiste. Différents niveaux permettent de s’adapter aux élèves.

VISITE ET ATELIER DE CRÉATION (2h/​3h) — Participation de 50€ pour les classes de maternelles et de primaires ; 100€ dans le cadre d’une offre pass Culture collectif
En complément de la visite de l’exposition, le Centre d’art vous propose des ateliers de pratiques artistiques (photographie, écriture, analyse d’images, jeux visuels) en lien avec l’exposition en cours. Ces propositions peuvent être intégrées aux différents parcours de l’élève (citoyen, avenir, et d’éducation artistique et culturelle).

Pour réserver, il vous suffit de contacter le Centre d’art au 02 96 44 27 78 ou par mail à visite[@]gwinzegal.com